KOLOMBOLO DIÁ PIRATININGA

É quase carnaval!!!

Já em tempo (e escusas pelo lugar comum) de esquentar os tamborins. Já devem estar fervendo, na verdade.

Showzaço de samba ontem no Sesc Pompeia, com o Kolombolo Diá Piratininga. Gente nova fazendo samba da mais alta qualidade (outro lugar comum, mas cabe!).

E participações especialíssimas, com representantes da velha guarda de várias escolas de samba paulistas. Para este escriba, momento máximo da noite: "... Quem nunca viu o samba amanhcer, vai no Bixiga pra ver..."!! Sensacional! E emocionante.

Hoje o Passado de Glória encerrra o projeto Comunas do Samba, com participação do portelense Monarco.

Amanhã dia também especialíssimo. Último encontro antes do Carnaval na Praça do Samba, com o povo do Kolombolo. E feijoada das Tias Baianas Paulistas (que foram outro grande momento dentro do Projeto Comunas do Samba) !!!! Imperdível!

SHOWS de 2009

Prosseguindo com a lista dos melhores do Balaio em 2009.

Agora com os melhores shows musicais.

De início já lamento não ter conferido a apresentação do AC/DC. Ingressos a preços proibitivos em época de contenção de despesas e vacas magras. Não deu. De lamentar saber que foi um puta show. Fazer o quê? C'es la vie.

Lamento também não ter conferido nenhum dos shows da banda Numismata, em especial a apresentaçao de lançamento do novo CD Chorume no Sesc Pompeia. Não só por ser a banda do grande compositor Adalberto Rabello (e não é por ser conhecido meu que o digo; se eu não achasse, não diria), mas porque já fiquei sabendo que foi uma apresentaçao memorável. O CD só agora começo a ouvir, recém adquirido. De fato, não foi à toa a repercussao positiva que tiveram durante o ano.

Se estes estão excluídos da lista que segue abaixo, também estão fora os vistos na Virada Cultura 2009, pela especialidade do evento. Mas vale mencionar alguns bons e/ou divertidos shows vistos naquela ocasião: Zeca Baleiro, Odair José, Benito de Paula, Iara Rennó (impressionante show baseado em Macunaíma), Curumin, alguns do palco "Toca Raul", NOVOS BAIANOS (!!!), Central Band Scrutinizer. e por aí vai!

À lista então. E se as listas até agora publicadas neste espaço já tiveram uma certa dificuldade na sua elaboração, a de agora (bem como a de filmes que virá nos próximos dias) começa a complicar.

Pra facilitar a enumeração, optei por separar por "categorias".

INSTRUMENTAL

A melhor apresentação instrumental que vi foi o encontro entre a gaúcha "Pata de Elefante" e a matogrossense "Macaco Bong". Rock instrumental de primeiríssima qualidade! Dia 08/03/09, no Itaú Cultural.

INTERNACIONAL

Belíssima apresentação de um grupo que toca tango com uma concepção de show um tanto, digamos, rock'n'roll: Orquestra Típica Fernandez Fierro, da Argentina, dia 01.03.09 no Auditório Ibirapuera (aliás, um dos melhores locais para ver shows atualmente!).

NOVOS NOMES

Dois shows que me chamaram muita atenção, de nomes novos no universo musical brasileiro. JONAS SÁ e MARIANA AYDAR.

Jonas é uma figura ímpar. Animadíssimo, com disposição inversamente proporcional à sua estatura. Muita pegada pop, um show simples mas empolgante. Pra ir embora leve e cantarolando as faixas de seu álbum, "Anormal" ! Dia 01.09.2009, na Choperia do Sesc Pompeia.

Mariana já nem é tão novo nome assim. Está no segundo CD, "Peixes Pássaros Pessoas". Mas continua evoluindo. Que simpatia de mocinha! Como é bom ver uma mulher bonita, com presença de palco ímpar e ainda por cima cantando muito bem! No Centro Cultural São Paulo em 08.12.2009.

ESPECIAIS

Vários dignos de nota. Fico aqui com 5:

1) LANÇAMENTO DO CD "PRATA DA CASA - 10 ANOS", com participações de Fabiana Cozza, Quinteto em Branco e Preto, Cérebro Eletrônico, Mariana Aydar, B Negão... Choperia do Sesc Pompeia, dia 18.12.2009

2) ATAULFO 100 ANOS - Da série de shows que comemorou o centenário de nascimento do mais elegante sambista brasileiro, vi a dobradinha Anelis Assumpção e Ataulfo Alves Jr. Ele, evidentemente, filho do homem. Ela, filha de Itamar, que também dedicou um disco inteiro a Ataulfo. Belo show. O repertório, por si só, já valeria, mas as atuações contribuíram muito. Dia 19.09.2009 no Centro Cultural São Paulo.

3) CRUEL - Homenagem a Sérgio Sampaio. Outro show que só pelo setlist já valeria o ingresso. Participação de Luiz Melodia, que parece estar em todos os shows especiais e homenagens. É só chamar que o cara vem! Mas o sujeito canta muito e tem um carisma ímpar! Participações ainda de Zeca Baleiro e do ótimo Jards Macalé. E valeu também pra conhecer Márcia Castro. Show pra sair querendo botar o bloco na rua!!! Dia 05.07.2009, no Sesc Pinheiros.

4) GAINSBOURG IMPERIAL - Mesmo com os defeitos técnicos durante a apresentação e com a Orquestra Imperial não tão a vontade com o repertório, foi um show histórico. Dia 04.09.2009, no Sesc Pinheiros.

5) ENCERRAMENTO DAS ATIVIDADES DO VILLAGIO CAFÉ - Não se tratou propriamente de um show. Amigos da casa subiram ao palco para homenagear o bar, que fez história nos últimos 18 anos em Sampa. O fechamento, obviamente, tinha sua carga de tristeza, mas o clima geral era de casa de amigos, cordial e feliz. Se é de se lamentar, também é de se buscar novos endereços para a boa música. Não tarda a acontecer. Dia 29.08.2009, no extinto Villagio Café.

KARNAK

Karnak é uma categoria a parte! Sempre bom ver a trupe, mesmo quando não ensaiam! E os projetos especiais envolvendo a banda são sempre no mínimo curiosos, como o "Sotaques Paulistas", em homenagem ao aniversário da cidade no começo do ano passado, com participações de Fortuna, Zeca Baleiro, um grupo de tambores japoneses, etc... E como todo fim de ano, show de aniversário da banda. Emociona mesmo com o velho e bom repertório "batido". Ambos os shows no teatro do Sesc Pompeia, dias 24.01 e 13.12.2009.

Na cadência bonita do samba

No dia 02.05.1909 nascia, em Miraí/MG, o cantor e compositor Ataulfo Alves.

Em 02.05.2009, centenário de seu nascimento, muito pouco se falou a respeito. Pai de incontáveis sambas memoráveis, é mesmo estranha a apatia da imprensa, exceção feita a um ou outro veículo especializado. Televisão então, nem dá para contar mais.

A história musical do Mestre Ataulfo tem início quando já radicado no Rio de Janeiro: em 25.04.1933, Almirante grava Sexta-feira. Desde então foram inúmeros sucessos, nunca menos que um por ano. Seus primeiros sucessos foram Pelo Amor Que Tenho a Ela (1936, parceria com Antônio Almeida), Até Breve (1937, com Cristóvão de Alencar), Errei, Erramos (1938), Meu Pranto Ninguém Vê (1938, com Zé da Zilda), Sei que é Covardia (1939, com Claudionor Cruz), Ó Seu Oscar (1940, com Wilson Batista), O Bonde de São Januário (1941, com Wilson Batista), Leva meu Samba (1941).

1942 foi o ano estouro da canção que se tornaria o maior sucesso deste compositor, um dos que possuem maior repertório já gravado: Ai Que Saudades de Amélia, parceria com Mário Lago. Atire a primeira pedra quem nunca cantarolou "Amélia..."! Atire a Primeira Pedra, aliás, é o título de outro enorme hit de Ataulfo, novamente em parceria com Mário Lago (1943).

Impossível enumerar todos os seus sucessos, que são muitos. Destaco, além das canções já citadas, Errei Sim (1950), Mulata Assanhada ("... que passa com graça/fazendo pirraça/fingindo inocente/tirando o sossego da gente", de 1956), Meus Tempos de Criança ("... que saudade da professorinha...", também de 1956), Vai, Mas Vai Mesmo (1959), Corda e Caçamba (1962), Na Cadência do Samba (1962, com Paulo Gesta), Laranja Madura (1966) e Você Passa Eu Acho Graça (1968, com Carlos Imperial).

A ausência de comemorações começa, enfim, ser parcialmente compensada agora, com o lançamento dos dois CDs do projeto "Ataulfo Alves 100 Anos". Também boa a programação do Centro Cultural São Paulo, que neste mês homenageia o mestre com uma série de shows: Elza Soares e Milena, Maria Alcina e 2ois, Alaíde Costa e Ferriani, Fabiana Cozza e Mateus Sartori, Zezé Motta e Graziela Medori e Ataulpho Alves Jr. e Anelis Assumpção. Anelis, filha de Itamar Assumpção, já havia feito show à frente de sua banda Dona Zica em homenagem a Ataulfo, alguns anos atrás. Vale lembrar ainda que Itamar também tem um disco só com músicas do compositor.

Veja abaixo as datas dos show. Os ingressos são gratuitos e devem ser retirados com duas horas de antecedência.

05/09, 19h - Elza Soares e Milena

06/09, 18h - Maria Alcina e 2ois

12/09, 19 h - Alaíde Costa e Verônica Ferriani

13/09, 18 h - Fabiana Cozza e Mateus Sartori

19/09, 19 h - Ataulpho Alves Jr. e Anelis Assumpção

20/09, 18 h - Zezé Motta e Graziela Medori

Fonte bibliográfica: "A Canção no Tempo - 85 anos de Músicas Brasileiras", vols. 1 (6ª ed.) e 2 (5ª ed.), de Jairo Severiano e Zuza Homem de Mello, Editora 34

Ainda Gainsbourg Imperial. Show Histórico

Eu não ía nem comentar nada a respeito do show de ontem. Qualquer coisa que dissesse, pensei, não estaria à altura do maravilhamento provocado em mim (chorei em vários momentos, confesso).

Como traduzir em palavras a sensação de estar vendo um show histórico, em que o também histórico baterista Wilson das Neves insere a cuíca no cancionário popular francês, acompanhando a mais francesa de todas as inglesas e musa de Gainsbourg , Jane "Blow Up" Birkin? Como descrever a preciosidade de se assistir a um trio de guitarristas dando um show a parte no palco (dentre eles Nelson Jacobina, autor de "Maracatu Atômico")? E as divas Thalma de Freitas e Nina Becker então, com suas performances de dar inveja a Brigitte Bardot? Nina e seus vestidinhos curtos, de causar confusão em sujeito casado por não desgrudar os olhos de suas pernotas e de sua presença cativante no palco! Caetano e seu filho Moreno dividindo o palco com Jane. O prazer de ver praticamente toda a Orquestra Imperial reunida (apresentações anteriores dela por São Paulo se realizaram com time bem menor!). Vale anotar que a concepção e a direção artística foi de Stéphane San Juan, o francês cantor e percussionista da O.I., casado com Thalma de Freitas. A produção musical ficou por conta dos megaprodutores de respeito e também integrantes da O.I., Berna Ceppas e Kassin. Repito: show histórico. Microfonias, som de alguns instrumentos que sumia ou abaixava vez ou outra, ausência de improvisos da Orquestra (até mesmo pela natureza do projeto, que exigia obediência absoluta ao script). Nem esses problemas técnicos tiraram a beleza do show. Se particularmente fiquei um pouco frustrado pela ausência no repertório de "Je T'Aime Moi Non Plus" - “Eu não posso mais cantá-la porque o meu parceiro está morto. Eu nunca a cantei com outra pessoa que não fosse ele”, justificou Birkin em entrevista -, a falta restou completamente compensada pelo belo apanhado de músicas escolhidas pelo maestro do show, o arranjador Jean-Claude Vannier. Não poderia deixar de citar também a curiosa cena dos metais e percussão de um grupo que se sagrou animando bailes no Rio de Janeiro sendo comandada por um músico francês, com repertório que sai daquele que a O.I. até então apresentava. Não tenho dúvidas de que ela incorporará parte dele em suas apresentações futuras.

Eu já disse que o show foi histórico? Pois foi. Não ía comentar nada. Mas não resisti.

Crédito das fotos: Daigo Oliva/G1 (as duas primeiras) e Reinaldo Canato/Entrelinhas (as duas restantes).

Clipes do Balaio # 24 - Gainsbourg Imperial

"Johnny (Jane Birkin) é uma garçonete que trabalha em uma lanchonete de beira de estrada, onde vive solitária e carente. Ela começa a se interessar pelo caminhoneiro Krassky (Joe Dallesandro), apesar dos alertas de seu chefe, Boris (René Kolldehoff), em relação à homossexualidade do rapaz. O fato é que, talvez por causa da aparência masculina de Johnny, Krassky também começa a se interessar pela garçonete, o que atiça o ciúme de Padovan (Hugues Quester), namorado do caminhoneiro."

Esta é a sinopse de "Paixão Selvagem", título em português de "Je T'aime Moi Non Plus", longa de 1976 do multitalentoso Serge Gainsbourg. Transgressor e marginal, como o próprio diretor. A canção título do filme embalava os amassos entre casais mundo afora nos anos 70 e foi proibida pela censura do regime militar brasileiro, que a considerou atentatória à moral e aos bons costumes já que Serge Gainsbourg, cantor e compositor desse e de inúmeros outros sucessos, e sua mulher, Jane Birkin, mais gemiam do que cantavam, como em plena relação sexual. Por essas e outras, Serge Gainsbourg ficou conhecido como "Rei da Canção Erótica".

O SESC/SP, dentro do "Ano da França no Brasil", dedicou ao artista, desde 05.06 e até o próximo dia 07.09, a exposição "Gainsbourg - Artista, Cantor, Poeta, Etc...", na unidade da Avenida Paulista.

Um dos mais importantes artistas do século XX é apresentado ao visitante por meio de totens audiovisuais - com fotografias, vídeos e textos - divididos em 4 fases da vida e carreira de Gainsbourg. O ínicio como artista plástico - "pintor maldito" -, pianista de bar, o flerte com o jazz e o blues, o trabalho como compositor de "hits" e como diretor artístico de ídolos franceses no final dos anos 60, e os sucessivos escândalos. Os primeiros já foram mencionados: a canção "Je T'aime Moi Non Plus" de 1969 e o filme homônimo de 1976. Seguiram-se a esses o "caso da Marselhesa", de 1979, em que ele chocou a França ao demonstrar sua aproximação com a cultura rastafari, interpretando o hino francês em versão reggae. Se não bastasse tudo isso, ainda dirigiu outros filmes, trabalhou com publicidade, publicou um romance decadente e um livro de fotos eróticas. De fato, ícone da contracultura!

Fechando a exposição, em grande estilo, o SESC patrocina hoje e amanhã o show "Gainsbourg Imperial", com ingressos para os dois dias esgotados em poucos minutos.

No palco, a Orquestra Imperial executará os principais sucessos de Gainsbourg na companhia do arranjador Jean-Claude Vannier, parceiro histórico do homenageado, além de sua musa Jane Birkin e de Caetano Veloso. Já dá até para se empolgar (para ser comedido) imaginando Jane, Nina Becker e Thalma de Freitas gemendo juntas na execução de "Je T'aime..."!!! Imperdível mesmo! Melhor que isso só se a filha de Serge e Jane, Charlotte Gainsbourg (atualmente em cartaz na telona em "Anticristo", de Lars von Trier) também estivesse presente.

Mas sem mais ladainhas.

Aos clipes da semana, evidentemente em homenagem ao pervertido (graças a Baco!).

São inúmeros os vídeos disponíveis na internet. Aqui apenas alguns, mais representativos dessas diversas faces do compositor, do erótico ao pop, passando pelo jazz e pelo blues. Evidentemente não poderia faltar Je T'Aime Moi Non Plus, que abre esta série especial - resisti a tentação de inserir trecho do longa, mas não a de colocar aqui um link, impróprio para menores! -. Já que o sujeito é o "Rei da Música Erótica", seguimos com Sea, Sex and Sun, não propriamente em vídeo, mas com slides do cantor. Após, acompanhado tão somente de seu inseparável cigarro em La Javainese e a curiosa história do picotador de bilhete de trem em Les Poinçonneur des Lilas, onde a imagem também vai se picotando (para ver a versão mais antiga, a original de 1958, clique aqui). A pop The Initials BB, homenagem a Brigite Bardot após o fim do relacionamento. Flertando com o blues no início da carreira, Le Claqueur de Doigts, contrastando com a belíssima La Chanson de Prevert - cuja sonoridade lembra um pouco os filmes de faroeste -. Rodeado de bailarinas em Monsieur William e Elisa (clique aqui para ver outra versão de Elisa, com Jane Birkin). Na sequência, flertando agora com o yeah-yeah-yeah, a roqueira Qui Est In, Qui Est Out. Por fim, a jazzística instrumental All The Things You Are.

Cérebro Eletrônico + Porcas Borboletas

Hoje, no Studio SP.

Um Anormal

Jonas Sá complica a vida de todos que pretendam rotulá-lo. Ele faz música. E ponto. Seu som varia entre o pop a la Lulu Santos - com letras bem mais "alternativas", é bom que se diga - ao heavy metal. As letras, aliás, tanto podem ser em português, como a que dá título ao seu primeiro CD, "Anormal", como em inglês (a maioria), ou ainda em espanhol, como no mambo ou no delicioso chachacha que executa nos shows, repertório de seu próximo CD, "Tropical". A maioria de suas canções têm quilate para agradar ao "grande público", virando hit em rádio ou em novela da Globo, e aos mais exigentes críticos.

No palco, o baixinho ainda arrebenta em performances. Sua "dancinha" situa-se entre o cômico e o contagiante. Um China (Sheik Tosado, Del Rey) ainda mais acelerado.

A banda que lhe dá apoio tem talento de sobra. Basicamente formada pela ótima "Do Amor" - banda base também de Nina Becker e de Caetano Veloso -: Ricardo Dias Gomes (baixo), Gabriel Bubu e Gustavo Benjão (guitarras), Marcelo Callado (bateria) e Daniel Vasques (sax). No showzaço que acabo de ver no Sesc Pompéia, dentro do projeto "Prata da Casa", apenas o guitarrista Gabriel Bubu não complementava o elenco - ensaia para o especial "Gainsbourg Imperial", nesta quinta e sexta -.

Não conhece Jonas Sá? Não? Então busque conhecê-lo: www.myspace.com/jonassah.

Também vale a pena ler a reportagem de Bravo! sobre os novos nomes da nova música brasileira.

Fim de uma história musical

Infelizmente nem tudo acaba do jeito que gostaríamos que terminasse. Coisas da vida, diriam os mais doutos na arte de se equilibrar entre as idas e vindas, entre os altos e baixos dos acontecidos. Nem só de anunciar boas novas vivem as notícias, por falar em vida. Nem todas elas são alegres. Há as de morte, as de fim, enfim.

Nessa última categoria a que passo a desenvolver.

Quem me conhece já deve ter ouvido eu contar entusiasmado a minha primeira "balada" em São Paulo, em junho de 97, após uma frustrada festa junina no colégio "Santa Marcelina". Brevemente relatarei para ilustrar a importância do Villagio Café em minha história aqui em Sampa.

Pois bem. Noite de São João de 1997.

Nos primeiros seis meses desde que cheguei de Tatuí (Capital da Música, Cidade Ternura!) morei em uma pensão para estudantes na Rua Itamarati, proximidades do estádio do Pacaembu. A estratégia era ter tempo para ver com calma apartamento e colega para rachar o aluguel. Luciano, o "Goiano", foi quem dividiu comigo (e mais tarde com meu irmão mais novo) o tal apartamento. Antes disso Goiano já tinha se tornado amigo de bagunça. Foi dessa forma que aceitei o convite para ir à festa junina do Colégio Santa Marcelina. Eu recém ingressado na faculdade, não estava longe em termos de idade daquelas menininhas bonitinhas que víamos diariamente saindo do 3º colegial. O que não pensamos foi que por se tratar de uma festa de colégio, e de freiras, as tais menininhas, evidentemente, não se misturariam além das panelinhas de amigos. Pior: não contávamos que antes mesmo das 23 horas, tocando um grande sino de mão, uma das freiras viesse acabar a festa ("-Acabou, gente!", dizia ela), seguindo-se um suceder de luzes apagadas, som desligado, últimos quentões servidos.

Voltamos frustrados - e putos - para a pensão. Aí entra o terceiro personagem dessa história. Paulão, o psicólogo-filósofo-boêmio de Alagoas.

Paulo era psicólogo em Maceió e estava em São Paulo para concluir o Mestrado em fenomenologia na PUC. Gente boníssima, sempre nos propagandeava as boas noites de chorinho no Bixiga. Após sua garrafa semanal de vodka, lá ía o sujeito para suas andanças aos finais de semana no famoso bairro paulistano.

" - Que merda de boêmios vocês são para chegarem em casa antes das 23 horas? 'Vamo' embora comigo. Vou levar vocês para conhecer o Bixiga!"

Sexta-feira. Nas bancas, a Folha de São Paulo havia lançado naquele dia seu Guia da Folha. Já no táxi, com seu Guia da Folha nº 1 que trazia na capa reportagem sobre o Terraço Itália, Paulão, sem se importar com sua camiseta furada no suvaco, nos pediu permissão para, antes de irmos à esbórnia, nos levar para o tal alardeado restaurante com sua "bela vista da metrópole". Fomos apenas ao bar do Terraço Itália, mas que foi suficiente para nos deleitarmos com a vista (sim, era mesmo maravilhosa) e os fogos pululando aqui e ali na cidade. Era noite de São João, como já dito. A cereja do bolo: o garçom, Seu Raimundo, também era alagoano de Maceió. Rapidamente criou-se um vínculo de cumplicidade entre nosso anfitrião e o bom atendente. Na hora da conta, o chorinho de stenheger foi maior que as próprias doses. Por falar em chorinho, foi trançando as pernas que nos levantamos para enfim ouvir um, no tal Bixiga.

Noite que Paulão fez questão de nos levar a todos os bares da 13 de Maio, sem pagar entrada , já que " - Trouxe os meninos para conhecer a casa, só entar, tomar uma cerveja e sair", não sem antes ligar para Maceió para prestar contas a patroa - eram já três e meia da manhã quando fez a ligação - e passar o telefone para que a mulher "conhecesse os meninos", a esta altura já bem embriagados.

Se a noitada marcante de iniciação noturna em Sampa terminou com o rock - e com mais cerveja - do Café Piu Piu, ela começou com o fantástico ambiente de chorinho do Villagio Café.

O lugar era fabuloso. Pequeno mas aconchegante, o som maravilhoso. Inúmeras outras vezes voltei ao lugar, inclusive levando amigos e pessoas de fora quando vinham para São Paulo.

Pelo palco do pequeno bar da Praça Dom Orione passaram vários nomes já consagrados ou que viriam a se consagrar depois no cenário musical.

A casa sempre primou, desde sua fundação em 1992, pela qualidade da programação, isso é fato. Mas a mudança de endereço, deixando para trás a charmosa localização de outrora e se instalando na barulhenta e comercial esquina Teodoro Sampaio/Henrique Schauman talvez tenha sido o início do fim que agora se anuncia. O Villaggio Café noticiou o encerramento de suas atividades.

Se você leu este texto até aqui talvez tenha se interessado pelo lugar. E se a notícia não é alegre, cumpre então festejar ao menos a história do lugar, de quase 18 anos. Se antes mesmo de completar a maioridade já deixa órfãos vários apreciadores da boa música, que seja feita ao menos uma boa festa de despedida. E é exatamente isso que os sócios da casa resolveram fazer.

Este sábado, dia 29, será a última noite de funcionamento da casa. Provalvemente casa lotada de amigos e músicos. Músicos que irão se revezar, a partir das 21 horas, no palco aberto para quem quiser tocar, sem roteiro determinado, homenageando o Villaggio Café.

Não haverá cobrança de couvert e a alegria promete tomar conta do lugar, ainda que com a emoção natural de uma despedida, de um fim anunciado. Mas sem que uma freira venha tocar um sino de mão. Que novas luzes se acendam em outros cantos.

Gainsbourg Imperial!!!!

Melhor que explicar é copiar o texto oficial, retirado do site do SESCSP:


ANO DA FRANÇA NO BRASIL

GAINSBOURG IMPERIAL

SESC Pinheiros

Dia(s) 03/09, 04/09 Quinta e sexta, às 21h.

A Orquestra Imperial apresenta show dedicado à obra de Serge Gainsbourg, um dos maiores cantores e compositores franceses do século XX. O show conta com o encontro inédito nos palcos de Jane Birkin, grande musa e esposa do artista francês e Caetano Veloso, além da participação de compositor e arranjador Jean-Claude Vannier, parceiro histórico de Gainsbourg. O show integra a programação oficial do Ano da França no Brasil. Parceria: Consulado Geral da França, Cultures France e Alliance Française. Duração: 1h40. Teatro Paulo Autran. Não é permitida a entrada após o início do espetáculo. Ingressos à venda pelo sistema INGRESSOSESC, a partir de 26/08, às 14h.

Não recomendado para menores de 10 anos

R$ 40,00
[inteira]
R$ 20,00
[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante]
R$ 10,00
[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

Segundo informações me passadas por uma atendente do SESC, serão vendidos apenas dois ingressos por pessoa. O show é bom e será concorrido. Melhor comprar hoje se quiser um lugar na plateia.

Para hoje

Dicas rápidas para hoje.
Às 20hs, no MIS, "Panorama Paulista 02", dentro do Festival de Curtas. Entre os curtas deste panorama, "Samba de Quadra", sobre o último grupo de samba caipira existente, no pequeno Município de Quadra, interior de Sao Paulo. Bom programa gratuito.
Também de graça, dentro do projeto "Cedo & Sentado" do Studio SP, Iara Rennó e seu show-ópera baseado em "Macunaíma" . Pelo pouco que vi na Virada Cultural, muitíssimo interessante. 21h.

Paraty, música, pinga

Um tanto em cima da hora.

Mas se mesmo eu, que fiquei sabendo tão tarde do evento estou me arriscando a ir, penso que outros poderão seguir os mesmos passos. Vale a publicação por aqui.

Refiro-me ao Festival da Pinga de Paraty. Nunca tinha ouvido falar. Caiu em minha mão a programação deste ano e, salvo se dois chapas meus que são praticamente sócios da cidade não conseguirem lugar para ficarmos, rumo pra lá nesta sexta-feira.

O festival começou agora há pouco e prossegue até domingo. Pelo pouco que sei da cidade que ainda não conheço e pela programação, poderia ser festival de qualquer outra coisa. Mas melhor ainda que seja da "mardita"!

Chorinho, samba, forró, maracatu. Enfim, boa música folclórica, regional e popular acompanhando as branquinhas, amarelas e temperadas cravo-canela pra "guela" nenhuma botar defeito.

Simbora pra lá. Eis a programação e sigam-me os bons:

QUINTA FEIRA: 20/08

20h00 - Desfile de Abertura - Av. Roberto Silveira - Centro Histórico - Praça da Matriz Banda Santa cecília
Palco:

21h - Apresentação de danças folclóricas

22h - Concurso Rainha do Festival

23h - TRIO VIRGULINO

SEXTA FEIRA: 21/08
18h - Desfile Temático
Palco:

20h - Jongo do Quilombo do Campinho

21h - Maracatu - Plmeira Imperial

23h - ANTÔNIO NÓBREGA

SÁBADO: 22/08
Coreto:

12h30 - Grupo Nova Onda

14h - Ari e Erivelton (Chorinho)

15h30 - Grupo Coquetel do Samba

17h - Grupo Unidos Farta - Cirandeiros 7 Unidos

18h - Choro das 3
Palco Principal:

20h - Ciranda Elétrica

22h - Cia. Dança e Arte Paraty

23h - ALMIR SATER

DOMINGO 23/08
Coreto:

11h - Choro das 3

12h30 - Ilsinho e Violão

14h - Toke Surpresa

15h30 - Coroas Cirandeiros

17h - Haytá
Palco:

21h - Danças Típicas

22h - PIMENTA DO REINO

O INVERNO E SEUS FESTIVAIS

Entramos em julho e nessa época do ano, em cada vez mais lugares, os tais festivais de inverno pululam.
O mais lembrado é o quarentão Festival de Inverno de Campos do Jordão, que começou fim de semana passado e se estenderá até o dia 26/07. Mas há anos que não piso naquele lugar que, em julho, vira um verdadeiro inferno “a la Amauri Jr”. Arrisco dizer que, excluindo-se os próprios músicos e bolsistas, poucos são os que frequentam o Festival propriamente dito. Lugar para “ver e ser visto”, como classificaria uma “Caras” qualquer. Recordo-me de ter ido, no já distante 1999, a uma “balada” para matar a curiosidade e enfim decidir nunca mais pisar em uma congênere local. Se em 99 paguei 5 reais por uma latinha de Brahma, pergunto-me quando deve custar dez anos depois. R$ 10,00 ?! Fora o trânsito infernal e a superlotação dos restaurantes e bares.
Mas o Festival é mesmo muito bom. Se puder ir pra ficar em uma casa ou pousada afastada da cidade e do caos, dá pra aproveitar (mas reserve a grana, por lá é preciso de uma forma ou de outra!). Dentre tantas atrações com maior ênfase na música de câmara, destaco uma banda da saudosa Tatuí: a Orquestra de Metais Lyra de Tatuí. Bom som o dos moleques!! Recomendo. Atração gratuita!

Pra quem não quer ir a tão longe, gastar bem menos e não se preocupar com “etiqueta” "glamour" e outras pseudofelicidades "pequenoburguesas", pertinho daqui fica a charmosa vila ferroviária de Paranapiacaba, que também dá início a seu festival de inverno no próximo fim de semana, com programação todo sábado e domingo até o final do mês. Programação totalmente gratuita (no site ou no post, abaixo), é necessário chegar com bastante antecedência para se conseguir ingressos. Também há o inconveniente do trânsito e da espera, além do deslocamento obrigatório de ônibus até a vila (há um necessário traslado de ônibus desde o estacionamento, pois este fica a alguns quilômetros para que os carros não cheguem até o centro). Mas vale a pena. A programação forte é a musical, com presença neste ano de Lô Borges, Toquinho, Luciana Melo, Mariana Aydar, Luiza Possi, Na Ozzetti, Daniel Gonzaga, Vander Lee, Vânia Abreu, entre outros nomes locais. Destes vale destacar Flávio Barba, que me surpreendeu com seu som no ano passado, e Kleber Albuquerque.
Há ainda ótimo espaço para o teatro na programação. O espetáculo “Jogando no Quintal” também está entre as atrações
Pra quem quiser e puder esticar até mais longe, tem início amanhã o Festival de Inverno de Ouro Preto e Mariana, em MG. Leia mais a respeito na postagem abaixo!

FESTIVAL DE INVERNO DE PARANAPIACABA 2009

Os ingressos para as apresentações são distribuídos duas horas antes dos shows. Apesar das atividades serem gratuitas, os responsáveis pelo evento sugere que o público doe um agasalho.
Procure chegar para o show na vila com umas 4 horas de antecedência

* Espaço Viradouro: local do vira-máquina, ao lado da antiga estação, onde é montado o espaço das grandes apresentações do festival

**(Clube ULS): considerado o maior clube em madeira. Antigo clube dos ferroviários a 3 quadras da estaçãoESTACIONAMENTO: Bolsão de carros 6km da vila R$ 10,00 (dez reais), o transporte para a vila é gratuito.

DIA – 11 de Julho

13h – Trio Raiz Brasil – Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

13h – Maestro Maluco – Local: Largo dos Padeiros

14h – Teatro “ O Avarento” – Local: Mercado

15h - Baú de Histórias - Local: Espaço Criança

15h – Lô Borges – Local: Viradouro

16h – Erineu Maranesi - Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

16h - Maestro Maluco – Local: Largo dos Padeiros

17h - Joca e Regional – Local: Mercado

18h – Toquinho – Local: Viradouro

DIA – 12 DE JULHO

13h- Teatro “El Terrible Segredo” - Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

13h – Trio Vibração – Local: Largo dos Padeiros

14h – Duo Kleber Albuquerque – Local: Mercado

15h – Uma Historia de Saci - Local: Espaço criança

15h – Coral - – Local: Viradouro

16h – “Las Vergonhas” (Stand Up) - Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

16h – Trio Vibração – Local: Largo dos Padeiros

17h – Flavio Barba – Local: Mercado

18h – Luciana Mello – Local: Viradouro

DIA – 18 DE JULHO

13h – “3 em ¾” - Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

13h – Luxo Lixo – Local: Largo dos Padeiros

14h – Teatro “O Asno “ – Local: Mercado

15h – Simão, o Boi Pintado - Local: Espaço Criança

15h – Vânia Bastos – Local: Viradouro

16h – Glau Piva – Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

16h – Luxo Lixo – Local: Largo dos Padeiros

17h – Tata Alves – Local: Mercado18h – Ná Ozzeti –Local: Viradouro

DIA – 19 DE JULHO

13h – Mariana Aydar– Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

13h – Grupo Lúmen – Local: Largo dos Padeiros

14h – Thais Helena – Local: Mercado

15h – João Cabeça de Feijão - Local: Espaço criança

15h – Banda Lyra –Local: Viradouro16h – Rubra e Maestro com Banda Gigante – Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

16h – Grupo Lúmen – Local: Largo dos Padeiros

17h – Teatro “O anel do Senhor” - Local: Mercado

18h – Luíza Possi – Local: Viradouro

DIA – 25 DE JULHO

13h - Daniel Gonzaga – Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

13h – Cia ½ Trupe – Local: Largo dos Padeiros

14h – Conversa Mole Choro – Local: Mercado

15h – “ O Vovô” – Local: Espaço Criança

15h – Vander Lee – Local: Viradouro

16h – Teatro “ Era uma vez” – Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

16h – Cia ½ Trupe – Local: Largo dos Padeiros

17h – Mozar – Local: Mercado

18h – Vania Abreu – Local: Viradouro

DIA – 26 DE JULHO

13h – Elder Costa – Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

13h – Figurinha Carimbada – Local: Espaço Criança

13h – Ciranda Violeira – Local: Largo dos Padeiros

14h – Tunai – Local: Mercado

15h – G DC Infantil – Quem nunca passou por isso! ELD – Local: Espaço Criança

15h – Orquestra de Santo André – Local: Viradouro

16h – Jogando no Quintal – Local: U.L.S – Clube União Lyra Serrano

16h – Jogos Ayurca – Local: Largo dos Padeiros

17h – GDC Adulto Dança – Local : Espaço Criança

17h – Ciranda Violeira – Local: Mercado

18h – Oswaldo Montenegro – Local: Viradouro

FESTIVAL DE INVERNO DE OURO PRETO E MARIANA 2009 - MG

Esta é pra quem pode ir pra longe, tirar uns dias de férias e aproveitar um ótimo som, um ambiente pra lá de agradável, um boteco a noite e um bom clássico do cinema de tarde.
Ainda não consegui conhecer este festival, mas sempre que vou pra Ouro Preto não há quem não me recomende. Um "carnaval" com um nível acima em termos musicais. Mesmo sem ter checado pessoalmente eu aposto minhas fichas pelo que já pude conferir. O povo de lá é impecável nesse tipo de organização. Não, esqueça o carnaval universitário, do qual provavelmente já conheça algo, ainda que apenas por referência. Não me refiro em hipótese alguma às repúblicas de estudantes. Falo de outra coisa. Só para ficarmos em um exemplo, o Insituto Candoguero, também presente no festival, foi o responsável pelo melhor palco do Carnaval passado. Merecerá uma publicação a parte neste blog, em outro momento. Por ora apenas confesso que não poucas vezes chorei, emocionado em estar naquela festa. Samba de verdade, carnaval de verdade. Até para as crianças havia matinê.
Espécie de conservatório local, o Instituto tem alguns grupos musicais dignos de nota, alem do bloco de maracatu que percorre as ladeiras de OP no Carnaval. Lógico que participei deste.
Mas saudades a parte, longe de ser a principal atração. Mas são o núcleo do cortejo de abertura, que inclui ainda outros blocos típicos como a Bandalheira e o Zé Pereira dos Lacaios.
O tema do festival este ano é o Clube da Esquina. Portanto, nomes como Milton Nascimento, Fernando Brant, Beto Guedes e Lô Borges não poderiam faltar. O show de abertura, em Ouro Preto, fica por conta da madrinha do samba, Beth Carvalho (08/07, 21h). também fazem parte da programação musical das duas cidades Joyce, Tavinho Moura, Viola de Folia (recomendadíssimo, outro projeto do Instituto Candoguêro), Daniel Gonzaga, André Mehmari, Yamandú Costa, Brass Band Mèditerranèe (atração francesa) e Moska.
O festival, com programação diária até o dia 26, não se restringe à música. O teatro também é forte presença, inclusive tendo como palco as inúmeras igrejas das duas cidades. Debates, palestras sobre patrimônio natural, exposições de fotografia, intervenções artísticas diversas, boa programação infantil e ótima programação de cinema com algumas “mostras paralelas”.
A Mostra “100 anos de Carmem Miranda” traz filmes como “Banana is my Business”, “Uma Noite no Rio” e “Entre a Loira e a Morena”. O “Cineclube da Esquina” apresenta clássicos tais como “Deus e o Diabo na Terra do Sol” de Glauber Rocha, “Rocco e seus irmãos” de Visconti, “Jules e Jim” de Truffaut, “Acossado” de Godard, “Hiroshima, meu Amor” de Resnais, “Rastros de Ódio” e “O Homem que Matou o Facínora”, de John Ford. A mostra “Cinema de Resistência no Brasil Ontem e Hoje” foca, evidentemente, o cinema marginal brasileiro. Andrea Tonacci (seu “Serras da Desordem” está na programação), Sylvio Lanna e José Sette são alguns dos cineastas representados.
Se alguém aí estava querendo alguma desculpa pra tomar uma cerveja tão longe, acho que dá pra encarar a estrada! Ah, se eu pudesse... quem sabe ano que vem.

semana musicalíssima!!

Ontem "reclamei" da agenda de shows ótimos em horários inapropriados do Studio SP (ao menos para quem tem que acordar cedo).
Mas não é que alguém do Itaú Cultural atendeu aos meus pedidos?!!?!?!
Deem uma olhada nessa excelente agenda de shows GRATUITOS que rola até o dia das muié (08.03):

* quarta 4 de março 20h
show de lançamento do CD Violas de Bronze, com Siba (PE) e Roberto Corrêa (DF)
participação de Paulo Freire (SP)
Representantes de gerações inovadoras da música brasileira, o rabequeiro Siba e o violeiro Roberto Corrêa são parceiros neste disco. Eles convidam o também violeiro Paulo Freire para celebrar o lançamento do CD.

*quinta 5 de março, 20h
Móveis Coloniais de Acaju (DF) recebe Bocato (SP)
O grupo Móveis Coloniais de Acaju convida o trompetista Bocato para uma noite de rock e ska. Os brasilienses e o músico paulista brindam o público com criações próprias e releituras de clássicos brasileiros.

*sexta 6 de março20h
Cabruêra (PB) recebe Bnegão (RJ)
O grupo paraibano Cabruêra, com seus timbres pops e regionais, recebe o rapper carioca Bnegão, ex-vocalista do Planet Hemp e integrante de Os Seletores de Frequência e do Turbo Trio. No repertório, músicas dos três primeiros discos da banda e canções como V.V. (BNegão e Os Seletores) e Sorriso Aberto (Guará).

*sábado 7 de março20h Cidadão Instigado (CE) recebe Rodrigo Amarante e Karine Carvalho (RJ)
A mistura de jazz, repente, blues, drum'n'bass, samba e maracatu dos cearenses do Cidadão Instigado se encontra com a sonoridade de Rodrigo Amarante, ex-Los Hermanos e integrante dos grupos Orquestra Imperial e Little Joy, e da atriz e cantora Karine Carvalho (3 Na Massa e esposa de Amarante).

*domingo 8 de março20h Pata de Elefante (RS) recebe Macaco Bong (MT)
Pata de Elefante encerra os shows com seu rock instrumental e repertório que inclui Um Olho no Fósforo, Outro na Fagulha; e Marta e Hey. Outro trio de rock instrumental acompanha o grupo gaúcho: o Macaco Bong, banda mato-grossense cujo CD de estreia, Artista Igual Pedreiro, foi considerado o Melhor Disco Nacional de 2008 pela revista Rolling Stone.

TUDO GRATUITO, MEU!
nos vemos em alguns desses aí...

Destaques do Mês no Studio SP

Difícil! Desse jeito não se faz mais nada a não ser cair na esbórnia (ainda que com qualidade).
A programação de sampa é uma perdição para os aficcionados por artes em geral! E dentro de botecos entao, um inferno!

Amanha tem numa tacada só no Studio SP "Garotas Suecas", "Macaco Bong" e "Hoelger". Esse último nao faço ideia do que seja, mas o "selo" Studio é uma boa garantia. "Macaco" tenho grande curiosidade pra ouvir ao vivo. Pelo Myspace, foi dos sons mais loucos que ouvi ano passado. Altas pirações instrumentais em seu trabalho "Artista igual pedreiro". ah, nao tivesse sem grana e nao precisasse madrugar na quarta!
Na quarta tem TIÊ. ouvi a moça no "Musica de bolso". De uma pesquisada por lá. o som é bem agradável.
Na quinta, 05/03, a nova banda de Plinio Profeta: Bife! O nome é bom.. e se depender dos trabalhos anteriores de Plinio... promete!
Agora sensacional mesmo é o que vem nos dias 13, 20 e 27 de março: DEL REY!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
já tô lá, em algum desses dias!

Chica-chica-boom-chic

Se Carmem Miranda ainda estivesse entre nós estaria completando hoje cem anos de vida.

Foi graças a esta portuguesinha com coração brasileiro, "pequena-notável", que muitos sambas ganharam a eternidade. Que o digam Assis Valente ("E o mundo não se acabou") e Dorival Caymmi ("O que é que a baiana tem?"). Foi com essa canção de Caymmi, aliás, que ambos os gênios, Dorival e Carmem, foram projetados ao estrelato. Com méritos de sobra, diga-se.

Foi Dorival, falecido ano passado, quem ensinou a Carmem os trejeitos básicos da baiana estilizada que tanto alvoroço causou nos Estados Unidos. Lógico que sem o talento e charme de Carmem, que os incorporou indissociavelmente à sua imagem, de nada valeriam os ensinamentos do mestre baiano. Foi com essa personagem que ela se tornou, acompanhada quase sempre de seu "Bando da Lua", a artista mais bem paga dos musicais de Holywood nos anos 40/50, o que não é pouco.

Vale ficar atento a uma série de eventos especiais que devem rolar neste mês por aí. O Sesc SP, como sempre, não fica de fora: dia 28/02, às 21h, no teatro do Sesc Pompéia, Carlos Careqa, Mário Manga, Maurício Pereira e Terno de Damas homenageiam a cantora. R$ 16,00 o ingresso inteiro.

Com certeza um bom programa, com humor garantidíssimo com o trio Careqa-Manga-Pereira!!!

No vídeo, ao som de "Chica Chica Boom Chic", Carmem em cenas de diversos filmes brasileiros e americanos.

PS: já andei ouvindo por aí que Carmem Miranda soa como "coisa de velho". Mas apenas para quem não entende o valor cultural que uma boa música (arte em geral, na realidade), atemporal, tem! Com certeza alguém que ouve APENAS UM ou outro "ritmo" ("eletrônico" ou não), e ainda assim apenas pelo lado "diversão", não conseguiria entender mesmo...

NINA AGAIN!!!!

Showzaço hoje!!

A musa Nina Becker mais uma vez se apresenta em São Paulo, novamente acompanhada pela ótima banda carioca Do Amor.

No repertório, músicas de seus dois CDs de estréia previstos para início de 2009!

Não deve se igualar à festa que deve ter sido o show no Studio SP (por lá todos os shows viram festa), mas pelo menos no palco do Sesc Vila Mariana dá para analisar mais tecnicamente e sentir o som de uma outra forma, mais pura. E se não consegui ir ao Studio SP naquela ocasião, agora minha presença está garantida.

Pelo show, pela Nina, pela banda acompanhante e pelo preço (R$12,00 a inteira), programa imperdível!
Resta saber se ainda há ingressos à venda. Eu mesmo, se não fosse pelo meu primo que comprou ingressos já no começo do mês, talvez não conseguisse mais ir.

Se você for, a gente se vê por lá!
Sesc Vila Mariana, 20:30
Rua Pelotas, 141

CLIPES DO BALAIO # 4 : BANDA BLACK RIO

No "Clipe" dessa semana resolvi dar destaque para uma grande banda que está em cartaz todo sábado em São Paulo (não sei até quando!).
Banda Black Rio!!!!!!!!!!

Sucesso nos anos 70, Black Rio agitava as pistas com seu som predominantemente instrumental misturando funk, samba, jazz e ritmos brasileiros. Fundada por Oberdan Magalhães (que no clipe aparece tocando o sax), contava ainda, entre outros grandes músicos, com o maestro Cristóvão Bastos nos teclados (que depois se tornou parceiro de Chico Buarque, Paulo César Pinheiro, Aldir Blanc, Paulinho da Viola, Elton Medeiros e outros). Com a morte de Oberdan, em um acidente de carro em 1984, a banda encerrou suas atividades. Somente em 1999 voltou à ativa, agora com nova formação liderada por William Magalhães, filho de Oberdan.

Quem quiser conferir, a banda está em temporada no Grazie a Dio todo sábado com um show em homenagem a Tim Maia. Nem se compara com o show que deram em agosto no Sesc Pompéia, espaço infinitamente melhor para receber espetáculos dessa estirpe. Mas, enquanto não voltam à Choperia do Sesc, o jeito é ir ao Grazie mesmo.

No clipe, de 1982, confira a performance dos excelentes músicos da primeira geração Black Rio executando o maior sucesso do grupo, "Maria Fumaça", que se tornou hit até mesmo na Inglaterra dos anos 80!
Bom divertimento!

BÁRBARA + DEL REY = A FESTA (PARTE III, OS CARAS)

Sensacional! Impressionante!!!!!
Não tenho como dizer outras palavras.
A mistura de Mombojó (a banda), China (o cantor) e Roberto Carlos (o Rei) só podia dar nisso mesmo!
Fui em vários shows nesse ano. Em várias baladas também. Mas essa foi a mais divertida, com toda certeza. Studio SP lotado (véspera de feriado), e todos cantando na mesma vibe.
Como já andaram dizendo sobre a banda Del Rey, China transforma mesmo o ambiente em um grande e alegre karaokê. Sempre estrelada sua platéia, contou com algumas participações especiais de peso no palco: Otto (ainda mais "breaco" do que algumas horinhas antes), Bárbara Eugênia, Rogério Flausino, Daniel Beleza (Corações em Fúria), Júnio Barreto...
China é uma explosão no palco, com sua dancinha esquisita e em ritmo dez vezes mais acelerada do que a música que entoa. Muito bom!!!!
As versões de Roberto, mais rápidas do que as versões originais, contagiam até àqueles que não são fãs do Rei. Mesmo as canções mais bregas ("Coisa bonita", das gordinhas, por exemplo) animaram a platéia.
Sensacional, repito!
Se não começasse tão tarde os shows do Studio SP, ou eu não trabalhasse na manhã seguinte, com toda certeza estaria presente novamente!